ART & EXPRESSION • 2026/27

blabla

Savoir observer, choisir son point de vue, cadrer…
Libérer le geste, savoir utiliser son matériel.
Acquérir quelques notions de perspective (ligne d’horizon, points de fuite…)
Situer l’architecture dans un environnement vivant…

MODÈLE VIVANT : Les séances de croquis Modèle Vivant, initient aux techniques du dessin et de la peinture rapide, dégageant à grands traits, l’essentiel du sujet.
Pour les débutants, désireux de se découvrir à travers une discipline artistique.
Pour les expérimentés, cherchant à approfondir leurs connaissances et à s’investir dans une expression de plus en plus personnelle.

Déroulement d’une séance croquis Modèle Vivant :
9h15/9h30 Installation. Explications…
9h30/11h30 Echauffement avec poses rapides (2/3 min et 5 min) pour délier la main, le corps.
Puis poses plus longues 15 à 25 min pour prendre le temps d’observer (analyse et compréhension du corps), aiguiser le regard. Retour sur des poses plus rapides pour se « libérer », pour laisser aller le geste et lâcher prise.
11h30/11h45 Moment d’échanges et rangement.

CROQUIS d’ARCHI : Lors de cet atelier, nous aborderons le croquis in situ – croquis d’architecture et/ou le croquis sur le vif de personnages
– Savoir observer, choisir son point de vue, cadrer
– Acquérir quelques notions de perspective (ligne d’horizon, points de fuite…)
– Savoir utiliser son matériel.
– Situer l’architecture dans un environnement vivant.
– Placer des personnages (public présent dans le lieu) – croquis sur le vif

CROQUIS d’OBSERVATION objets divers (Peluches et boîtes de jeux/chaises et chevalet/outils/vieilles godasses etc…)
Le but de ces séances est d’apprendre à bien observer et se détacher de l’essence du sujet pour ne voir que forme…(Fameuse problématique cerveau droit/cerveau gauche).
Chose plus facile quand ce sont des objets que lorsque que c’est un modèle vivant.
Ça permet de bien progresser en dessin ! (reproduire de la manière la plus réaliste possible un sujet donné… En prenant en compte plusieurs facteurs : perspective, respect des proportions, textures et les matières, ombres/lumière, finesse des traits, soin des détails.).
Et c’est aussi l’occasion de tester des techniques ombre/lumière, Pastels sur papier mi-teinte, encres etc…
Accessible aux débutants mais parfait aussi pour les plus expérimentés pour aller plus loin !

Pâte FIMO, Scrapbooking, origami, modelage, macramé… Matériel fourni

avec au programme découverte des techniques de jeu théâtral, de voix, d’occupation de l’espace, de gestuelle… Approche des différentes disciplines liées à la pratique théâtrale (improvisation, clown, mime… ).

Tours de passe/passe, close up…

Vous aimez les fleurs, la nature, la décoration, vous souhaitez approfondir votre pratique des compositions florales et des bouquets.
Alors venez partager votre passion pour les fleurs et développer votre créativité dans la joie, la bonne humeur et la convivialité en mettant en scène, fleurs, feuillages, et autres éléments naturels comme l’ardoise, le grillage, le bois, l’osier, le rotin etc… 

Quelques thèmes abordés :
– Maîtriser la photo High-Key (studio ou extérieur)
– Utiliser des lumières colorées en portrait
– Photographier en Noir et Blanc
– Maîtriser le contre-jour, le mouvement…
– Le portrait type cinéma à la manière de Harcour
– L’effet Zooming
– La photo créative avec le light painting
– La photographie d’enfants, de mariage…
– Les Microstocks ou comment vendre vos photos sur Internet
Et bien d’autres encore…

Quelques thèmes abordés :
– Maîtriser la photo High-Key (studio ou extérieur)
– Utiliser des lumières colorées en portrait
– Photographier en Noir et Blanc
– Maîtriser le contre-jour, le mouvement…
– Le portrait type cinéma à la manière de Harcour
– L’effet Zooming
– La photo créative avec le light painting
– La photographie d’enfants, de mariage…
– Les Microstocks ou comment vendre vos photos sur Internet
Et bien d’autres encore…